Percobaan kaligrafi adalah nama kinerja improvisasi kaligrafi Silvio Ferragina yang akan diadakan di Institut Konfusius, Departemen Institut Studi Oriental ISO, Universitas Sapienza Roma ex Caserma Sani, Via Principe Amedeo 184 di Roma. Anda dapat menandai tanggal: 21 Maret, pukul 18.00.

Pada tahun 2009 sang seniman menerima perhatian khusus selama World Calligraphy Biennale dari Jeollabuk-Do (Korea), yang menghadirkannya sebagai kaligrafer Barat paling menjanjikan di kancah seni saat ini.

Pameran pribadinya dikuratori oleh Adriana Iezzi dan terletak di Galeri Frammenti d'Arte di Via Paola 23, yang dapat dikunjungi dari 22 Maret hingga 10 April.

Kedua acara dipromosikan oleh Itaci art & cult, dengan dukungan Institut Konfusius, Departemen Institut Italia, Studi Oriental ISO, "Sapienza" University of Rome.

Beberapa waktu yang lalu saya bertemu Frine Beba Favaloro, yang secara aktif terlibat dalam pergaulan, dan sangat bergizi untuk bertemu dengan mereka yang belajar, mencari dan mengatur dengan penuh semangat. Kami akan kembali untuk memberi tahu Anda tentang asosiasi ini yang melakukan pekerjaan mediasi budaya yang baik antara Italia dan Cina di bidang budaya dan seni .

Tapi mari kita bicara tentang artis dan kurator, secara teknologi dan akademis di cabang sejarah seni kontemporer Tiongkok.

Adriana, bagaimana gagasan menciptakan sesuatu tentang kaligrafi muncul?

Saya sudah mengenal Silvio selama beberapa tahun dan saya sudah melakukan pameran bersamanya di bagian timur pertunjukan kelompok di mana seniman lain hadir. Kemudian kolaborasi dengan Frine dimulai, yang melihat karyanya dan di sini kami menemukan diri kami menggabungkan energi dan mengatur acara bersama.

Silvio tidak hanya bekerja dengan "produk jadi", tetapi juga dengan prosesnya.

Latihan kaligrafi itu sendiri sudah berisi bagian performatif; dapat dikatakan bahwa para master kaligrafi Cina adalah pemain pertama dalam sejarah, kita berada di era Tang, abad ke-4.

Aksi publik memiliki nilai tidak hanya terbatas pada hasil akhir, pada gulungan horizontal atau vertikal. Produk jadi mengandung isyarat dari mereka yang membuatnya.

Kuas berisi dan dapat mengungkapkan gerakan artis ke titik yang bahkan bertahun-tahun kemudian dapat direproduksi atau ditutup secara ideal.

Bagi kita mengatakan kaligrafi yang indah adalah redundansi, mengingat kalo dalam bahasa Yunani berarti indah. Mengapa berbeda di cakrawala akal Cina?

Karena itu bukan latihan meja untuk kepentingannya sendiri, tetapi seni itu sendiri, salah satu dasar dari triad Cina bersama dengan lukisan dan puisi. Seni garis dan menulis berjalan bersama, mereka akan melakukan penetrasi.

Karena konten menyertai baris, maka baris membawa konten.

Apa perbedaan mendasar antara kaligrafi tradisional dan kontemporer?

Di Cina dan dunia, dua "jiwa" yang sering menyatu ini bergerak, karena banyak orang modern yang tradisional. Pembentukan kaligrafi selalu tradisional, berdasarkan seringnya hadir dan menulis ulang karya kaligrafi kuno .

Dalam kaligrafi kontemporer ada campuran dengan jenis seni lain yang memunculkan pertunjukan multimedia langsung.

Bahkan dukungan dapat berubah: di Cina kami memiliki kuas, tinta dan kertas atau sutra; hari ini dukungan paling beragam ada. Hibridisasi itu berbeda, mulai dari eksperimen musik hingga perusahaan balet yang mereproduksi gerakan kaligrafi.

Silvio, berapa lama Anda mempelajari teks kaligrafi kuno dan bagaimana percikan pertama dimulai?

Semuanya dimulai sekitar tahun 2000. Saya menghadiri biara Zen Il Cerchio di Milan di mana saya melakukan praktik seperti Zen Shiatsu dan meditasi, kursus kaligrafi ini bergabung dan rasa ingin tahu tetap ada dan berkembang secara kebetulan ketika hal-hal indah muncul, itu adalah momen istimewa di mana saya sedang mencari sesuatu yang lain, saya mencari dan saya masih, tetapi itu adalah momen yang sangat istimewa.

Latihan fisik pelatihan gerakan, tentang perkembangan dantien (tempat di dalam tubuh di mana chi dilestarikan, terakumulasi dan dari mana ia kemudian menyebar ke berbagai meridian tubuh, ed )?

Sentuh titik sakit. Dibandingkan dengan praktik kaligrafi, saya sadar betul bahwa saya harus lebih banyak melatih tubuh saya, tetapi itu masih belum bisa saya lakukan dengan kekonstanan tertentu. Dan dalam kinerja kaligrafi kekurangan ini mungkin muncul, ini adalah aspek yang ingin saya tingkatkan.

Sering terjadi bahwa Anda mendengar artis yang tidak merasa telah tiba ...

Saya pada awalnya, maksud saya ... Saya memiliki ruang tanpa batas untuk perbaikan, saya adalah cangkir kosong .

Punya pelajaran? Dimana?

Di sini juga aspek pengajaran belum muncul karena saya menggunakan kaligrafi untuk berbicara tentang diri saya ; ini bukan tentang mementingkan diri sendiri melainkan menunjukkan apa yang ada di dalam diri seseorang.

Sering terjadi bahwa mereka bertanya kepada saya ketika saya mengikuti kursus atau lokakarya. Tahun ini saya mengambil bagian dalam sebuah proyek yang diselenggarakan oleh Yayasan Italia Italia bernama AvviCINAti; Saya melakukan serangkaian pertemuan di kelas-kelas sekolah menengah untuk berbicara tentang kaligrafi, bersama dengan 4 seniman lain yang terlibat dalam teater, tari, seni bela diri. Itu sangat penting.

Saya telah mendengar anak-anak ini menjelaskan kebenaran, yaitu bahwa pada akhirnya saya adalah orang Barat yang melakukan kaligrafi oriental dan inilah yang saya bisa dan saya tahu bagaimana menyampaikannya, bukan satu dan "scimmiottamento" yang bukan milik saya. Saya tidak bisa hanya melakukan kaligrafi tradisional, saya harus mengatakan apa yang saya miliki di dalam menggunakan apa yang saya miliki, yaitu orang dengan budaya yang juga Barat.

Untuk info lebih lanjut tentang acara tersebut:

Kantor pers: Frine Beba Favaloro - | +39 3491753657

Info | itaciartcult | Facebook

Bekerja sama dengan Galleria Frammenti d'Arte, Casale del Giglio, Fosca Maddaloni dan Stella Scarafoni.